Festival de Cine de Zaragoza: viaje al pasado y panorámica por su 23ª edición

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Recuerdo especialmente aquel maratón nocturno del primer Festival Nacional de Cine de Jóvenes Realizadores Ciudad de Zaragoza, en el que en el salón de actos del Colegio del Salvador se proyectaron largometrajes tan especiales como “El almuerzo desnudo” de David Cronenberg y “Freaked” de Alex Winter y Tom Stern, junto con una larga selección de cortos, entre ellos la ya impactante ópera prima de Jaume Balagueró, “Alicia”. Desde las 21 horas del sábado 28 de septiembre de 1996 y hasta las seis de la madrugada del domingo siguiente, por 1.000 pesetas, inmersión total en cine fundamentalmente de acción, fantástico y de terror. Más de dos décadas han transcurrido desde aquella experiencia hasta llegar a la reciente clausura de la 23ª edición del ahora denominado Festival de Cine de Zaragoza (FCZ).

Abordaremos un guiño en imágenes a los primeros pasos de este festival y un repaso muy personal a los de 2018. En la andadura de este año a los tradicionales certámenes oficiales se han añadido otros dos: Visiones de la Historia y Otras Miradas. En este último he tenido la oportunidad de colaborar, viviéndolo de cerca y comprobando el gran trabajo desarrollado por todo el equipo vinculado al mismo. Gracias a él y a todo el personal que con su esfuerzo, apoyo y dedicación hacen posible el festival, con José Luis Anchelergues “Archy” al frente de su dirección.

Vayamos, primero, a ese retorno al pasado… Sigue leyendo

63ª Seminci: Mis 5 mejores largometrajes

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La percepción cinematográfica en el marco de un festival siempre resulta diferente a la experimentada en un pase comercial diario o en otro entorno cotidiano. Sueles acudir con mucha más motivación, a la expectativa de qué tesoro podrás descubrir, máxime si se trata de un estreno o de una obra sin apenas divulgación anterior, de modo que acostumbras a verla con el juicio en blanco respecto a opiniones ajenas que puedan condicionártelo. También concurre el factor del acompañamiento, de compartir con numeroso público entusiasta el acto litúrgico del cine en su espacio ideal: la oscuridad de una sala con una gran pantalla. El grado de satisfacción de esa primera percepción a veces no corresponde con la que sientes si repites visionado en unas condiciones más rutinarias, si bien se erige en un barómetro extraordinario.

Estos son los cinco largometrajes de la Seminci pasada que, en el conjunto de la decena a los que asistí en mis tres únicos días festivaleros, más huella me dejaron, de modo que no me importará repetirlos en cuanto pueda con el fin de saborearlos de nuevo, apreciando si varía o no mi valoración actual. Sigue leyendo

63ª Seminci: Panorámica visual

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La 63ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) concluyó el pasado sábado 27 de octubre. A lo largo de ocho jornadas se proyectaron 170 largometrajes y 77 cortos, 112 de ellos estrenos, en diez salas diferentes. Un paraíso para cualquier cinéfilo por la cantidad y calidad de títulos a escoger distribuidos entre sus tradicionales Sección Oficial, Punto de Encuentro y Tiempo de Historia, y el resto de secciones que han ido enriqueciendo y diversificando su contenido: Spanish Cinema, Doc.España, Seminci Joven, Miniminci y Cine&Vino. Nuestro vecino peninsular era el país invitado de este año en el marco del ciclo Cine portugués del siglo XXI. El centenario del nacimiento de Ingmar Bergman y el 50 aniversario del Mayo del 68 francés tuvieron su celebración con proyecciones específicas. Entre las retrospectivas, las dedicadas al cine independiente norteamericano de los años 90 y a la filmografía del iraní Mohammad Rasoulof. Y entre otras interesantes actividades, sendas clases magistrales de Juan Antonio Bayona, Icíar Bollaín y Miguel Gomes, así como tiempo para la reflexión y el debate mediante el desarrollo del II Foro de Mujeres en el Cine Español, que reunió a una treintena de productoras españolas que abordaron el papel de la mujer en el ámbito de la industria fílmica española (aquí sus conclusiones), y las Jornadas de Cine y Cambio Climático, que plasmaron lo acordado en el Manifiesto El cine español frente al cambio climático, que promueve la creación de un Sello de Rodaje Verde que garantice y premie el espíritu sostenible de las futuras producciones (este 2018 se otorgó también por primera vez la Espiga Verde, reconocimiento a la película que mejor representase los valores medioambientales).

AtmósferaCine este año solo pudo asistir a las tres últimas jornadas del sabroso banquete ofrecido por este veterano festival, suficiente para regresar con un gran sabor de boca. De lo más nutritivo escribiremos próximamente. Como apertura, un panorámico testimonio gráfico de vivencias y paisajes transitados durante esos suculentos días.

El Teatro Calderón, sede principal de la Seminci, se engalanó de nuevo. En esta ocasión presidía su fachada el sonriente rostro elegido como imagen del cartel oficial de esta edición: titulado “Todo por ver”, con él su autor, el leonés Jorge Barrientos Villoria, quiso reflejar la mirada amable e inclusiva, sin marca de distinción entre hombre, mujer, edad o raza, donde cabe todo el mundo apasionado por un cine alternativo y de autor comprometido con la calidad visual y narrativa.

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El club de cine infantil La Linterna Mágica, una extraordinaria experiencia de entretenimiento y aprendizaje. Entrevista

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La Linterna Mágica, además de ser un instrumento óptico predecesor del cinematográfo, es el nombre del club internacional de cine para niños y niñas más grande del mundo. Desde los seis hasta los doce años pueden disfrutar de nueve películas anuales en pantalla grande precedidas de las divertidas y didácticas explicaciones de un equipo de animación. Precisamente educar en la imagen resulta especialmente importante en estos tiempos en que las jóvenes generaciones son nativas digitales envueltas casi permanentemente en el medio audiovisual.

En Zaragoza este club comenzó en el año 2000, pasando por él en torno a 18000 niños y niñas desde entonces. Este sábado 27 de octubre, a las 12 horas en los cines Palafox, arrancará su nueva edición con todo un clásico: “Tiempos modernos”, del genial Chaplin. Sigue leyendo

“Tierras de ningún lugar. Utopía y cine”, de Antonio Santos

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Viajar como experiencia iniciática o transformadora. Sumergirse en otros entornos como vía para emerger con más claridad sobre nuestra identidad y vocación. La utopía como lugar ideal de fin de trayecto donde lograr esa aspiración universal del ser humano: la felicidad.Portada_Libro_Tierras de ningún lugar_Utopía y Cine_Antonio Santos_Cátedra

Antonio Santos en su libro “Utopía y cine. Tierras de ningún lugar” (Cátedra, 2017, Col. Signo e Imagen) nos propone un completo viaje por territorios utópicos retratados por el cine. Una inmersión a lo largo y ancho de la historia del séptimo arte que nos permitirá tanto descubrir títulos poco conocidos como ver con otros ojos largometrajes clásicos, así como reflexionar sobre la naturaleza misma de la utopía, su fundamento y los motivos por los que sigue siendo energía de progreso y horizonte hacia el que dirigirse. Sigue leyendo

Darrel, un camaleón entrañable. Entrevista a sus creadores

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Darrel_Cortometraje_Nominado Premios Goya_Mejor Corto Festival SitgesEn el sitio más inesperado puede surgir el flechazo. Un cruce de miradas y una revolución interior. ¿Serás capaz de aprovechar el momento, aunque el tiempo juegue en tu contra?

Y es que en la estación de la vida pasan trenes a los que decides subirte de forma imprevista o los pierdes con todas las oportunidades que conllevan. David Lean recreó este dilema magistralmente en “Breve encuentro” (1945). Entre la producción española, un corto ya clásico, “El columpio” (Álvaro Fernández Armero, 1993), es otra ejemplar referencia en clave de comedia.

El cortometraje “Darrel” se une a las memorables historias donde un encuentro casual en un andén puede ser el inicio de una gran historia de amor. A través de una animación digital impecable, poco más de tres minutos de desventuras tan divertidas y dinámicas que resulta casi inevitable no sentir finalmente empatía por su verde protagonista.

Nominado al mejor corto de animación de los Premios Goya en su 31ª edición celebrada en 2017 (el único en diseño 3D), entre los treinta y cinco galardones cosechados por “Darrel” se encuentran el de mejor corto animado en el Festival de Sitges 2016, el de mejor corto nacional y premio especial del público en el Congreso Internacional de Animación, Efectos Visuales y Nuevos Media Mundos Digitales 2016 y el especial del público en el Mercado Internacional de Animación y Videojuegos 3D Wire, además de su selección en numerosos festivales y su participación en la lista de cortos preseleccionados en la carrera de los Oscar otorgados en 2018.

Antes de verlo, profundicemos en el mundo de Darrel gracias a la entrevista que amablemente nos han concedido sus directores: Alan Carabantes y Marc Briones. Sigue leyendo

Literatura y cine western, un duelo al sol de la mano de Jesús Palacios

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Como una historia de amor y odio, como un duelo al sol al estilo de la magnífica película de King Vidor, planteó Jesús Palacios su seminario impartido en el 55º Curso de Cinematografía de la Universidad de Valladolid en torno a las no siempre bien entendidas relaciones entre la literatura y el cine encuadrados en el género western.Jesús Palacios, crítico y escritor de cine

A Jesús Palacios, uno de nuestros grandes críticos y escritores cinematográficos, habitual colaborador de la Cátedra de Cine de la UVA, le he escuchado en estos últimos cursos vallisoletanos hablar de temas tan variados como las mutaciones de los géneros populares en España (años 50-80: paella western, erotismo softcore, fanterror…), el cine noir ruso y de los países del Este en la era post-soviética y la influencia del movimiento simbolista en el cine.

Jesus Palacios_Escritor_Critico de cine

La imagen recoge una selección de la amplia trayectoria de Jesús Palacios

Incluso aquellos que, a priori y según gustos, pudieran parecer menos apetecibles sobre el conjunto del programa, resultaron una sabrosa aportación para todo el auditorio. Siempre un torrente de conocimientos transmitidos con la vehemencia de quien domina la materia y, lo mejor, de quien sabe comunicarlos con dinamismo contagiando de forma especial el interés por ellos. En esta ocasión, otro lujo de seminario del que aquí dejaremos un resumen-crónica.

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